Les bronzés d’Inverness arrivent en ville

Artiste peintre et sculpteure, Mélanie Arcand a expérimenté avec les années plusieurs médiums dont l’huile, le pastel, l’aquarelle, le fusain et l’acrylique. Elle vit et travaille depuis quelques années à Inverness où elle œuvre au sein d’une fonderie d’art ce qui lui a permis de découvrir la sculpture et le travail du bronze sous toutes ses facettes.

Josée Arseno a fait ses études en design de mode à Cap-Rouge. Elle est maintenant établie dans les Bois-Francs et travaille à l’atelier du bronze depuis dix ans. C’est d’ailleurs en travaillant à l’atelier du bronze qu’elle a adopté le bronze comme médium d’expression. Elle aime par-dessus tout faire des pièces toutes petites : bijoux, colliers, aimants, poignées, broches, etc.. Josée Arseno aime créer des objets utilitaires que les gens peuvent toucher, porter afin de ne pas oublier la noblesse de

cet alliage qui survit aux différentes époques.

Marie-Claude Demers réalise sa première exposition solo à l'âge de 10 ans. Déjà, le dessin et l'argile étaient ses médiums de prédilection. Quelques années plus tard, baccalauréat en psychologie en poche, elle décide plutôt de peindre à temps plein. Déménagée à Inverness, elle favorise le contact avec le bronze et la passion s'installe. Elle devient donc autodidacte ce qui lui permet d'être plus personnelle dans ses réalisations. La sculpture est pour elle cet art du toucher où les corps habitent les formes dictées par l'imaginaire et ce pour que le projet tente de capter l'instant, et défier l'intemporel.

Originaire de Bretagne en France et installé au Québec depuis 13 ans, Patrick Leduc demeure à Inverness dans la région de l’Érable. Fondeur de formation, il travaille à l’Atelier du bonze d’Inverness comme finisseur soudeur. En tant qu’artiste, ses œuvres sont réalisées généralement d’une association de matériaux (bronze, bois, aluminium, résine etc.). Son inspiration du moment se veut être une critique sociale. Les faits et gestes insoupçonnés posés par l’homme sur notre environnement ou sur ses semblables entraînent à la destruction de notre bien-être et de notre équilibre.

Céramiste de métier, Mimi Verreault est aussi sculpteure autodidacte et peintre. Elle privilégie comme médiums le bronze, l’acrylique, l’aquarelle, le fusain et le grès. Sa passion pour la sculpture et le bronze nous entraîne dans un monde naïf et fantastique, où la nature et l’être humain ne font qu’un. Ses œuvres se retrouvent dans de nombreuses collections privées à travers le monde.

Le genre humain particulièrement l’enfant est sans nul doute ce que privilégie Gigi Warny dans sa création. Ce sont ses attitudes qui captent son attention. Un mouvement de tête, un geste de la main en disent plus long sur un enfant qu’une expression ou une mimique. Elle le croque, le débusque, le prend au piège de ses gestes inconscients qu’elle nous livre toujours avec tendresse. Originaire de Belgique, Gigi Warny passe ses étés au Québec où elle travaille auprès des fonderies d’art d’Inverness. Elle nous fait découvrir ses récents travaux inspirés par le recueil de poèmes «Singulières et plurielles» de Colette Nys-Mazure, poète belge que l’on lit aussi au Québec. C’est un travail plus précis, plus souligné où elle innove non seulement dans le choix de ses sujets mais aussi dans la texture de ses bronzes et dans la recherche de patines moins classiques.